Životopis režiséra Andreje Tarkovského

Každý, kdo ví, co je v kině, zná Andrej Tarkovský. Životopis režiséra je stejně zajímavý jako jeho filmy. A nebudeme se mýlit, když říkáme, že Andrej byl opravdu úžasný, jedinečný a nádherný člověk. Životopis režiséra Andrei Tarkovské je příběhem člověka, který sovětskému kině poskytoval jedinečné a hluboké filmy. V biografii režiséra Andreje Tarkovského je mnoho zajímavých stránek.

Rodina Tarkovského

Takže, co bylo zajímavé v životě Tarkovského? No, biografie režiséra začala jako všichni ostatní - od narození. Den narození Andrewa - 4. dubna 1932. Biografie tohoto talentovaného člověka začala v obvyklé ruské vesnici. Rodina Tarkovského žila v regionu Trans-Volga v regionu Ivanovo. Nicméně Andrejovi rodiče byli velmi vzdělaní a inteligentní lidé. Možná, díky nim se zformovala biografie filmového génia. Faktem je, že ředitelův otec byl básník a jeho matka herečka.

"Stylové" dětství Tarkovského

Navzdory skutečnosti, že Andrei vyrůstal ve vesnici, cítil vždycky něco zvláštního, byl zrodeným aristokratem. Pokud by všichni chlapci nevěnovali pozornost tomu, zda mají čisté boty, ať už mají novou košili, bylo pro Andrei velmi důležité. Navzdory chudobě rodiny a koneckonců moji matka ho zvedla sama, protože můj otec odešel, když byl chlapec jen pět, vždycky se lišil tím, že sledoval módu a dokázal být stylový. Když se spolu s matkou přestěhovali do Moskvy, začal Andrew ještě více ukázat, co vlastně je. Chlapec a jeho matka žili v Zamoskvorechye a chodili do místní školy. Mimochodem, na této škole studoval s ním známý básník Andrej Voznesensky.

Andrej Tarkovský nebyl nikdy omezen nebo odvolán. Věděl, jak najít přístup a komunikovat se všemi. Dokonce i učitelé byli rovni mu. Byl velmi odlišný od průměrného sovětského teenagera. Andrew byl vždy člověk, který cenil svobodu a cítil to uvnitř sebe. Takové by si mohly dovolit jen pár lidí žijících v té době. Všichni věděli, co je plné svobody. Ale Andrei se nikdy nestalo. Vždycky zůstal sám, myslel si, jak chce, a řekl, co považuje za nutné vyjádřit.

Umění v jeho životě

Tarkovský se zajímal o umění od mladého věku. Šel do umělecké školy pojmenované po roce 1905. Po absolvování středoškolského vzdělání však budoucí ředitel nezjistil, kdo se chce stát. Chlapec vstoupil do arabského oddělení fakulty Středního východu Moskevského institutu orientálních studií. Zajímal ho a dokonce šel pracovat na Sibiři. Tam, na řece, ten chlap strávil tři měsíce v geologické expedici. Ale láska k tvořivosti si vzala svou daň, a poté, co se vrátil do Moskvy, odešel do VGIK. Tam prošel zkouškami a dostal se do dílny Michaila Romm. Spolu s ním studoval hodně známých hvězd této generace. Ale především na kurzu vynikly s jejich neobvyklými talenty Andrejem Tarkovským a Vasily Shukshinem. Mimochodem, když Shukshin a Tarkovský provedli zkoušky, Komise z nějakého důvodu nechtěla, aby byli kluci přijati do vyšší vzdělávací instituce. Všichni učitelé říkali Romu, že děti nesmí odnést. A nesouhlasil, když si vzal jeden a druhý. Vasily a Andrey byly různé, jako olej a voda. Do značné míry se nesoudrželi, ale Romma se domnívala, že to byla právě taková zvláštní osobnost, kterou fakulta potřebovala. Takto skončili muži ve své dílně.

Studie a první projekty

Během studií se Tarkovský stal velmi blízkým přátelem s Konchalovským. Jsou to právě stejné konvergované názory na tvořivost a život. To je důvod, proč kluci vždy vykonávali všechny projekty, které jim byly přiděleny společně. Líbilo se pracovat v tandemu a sdílet nápady. Jejich diplomová práce byla krátký film "Kluziště a housle". Ukázalo se, že je tak zajímavé a úspěšné, že získala hlavní cenu v New Yorku, když se objevila soutěž mezi studentskými filmy. To se stalo v roce 1961.

Mosfilm

Po promoci se Tarkovský dostal na Mosfilm. První film natočil "Ivanovo dětství". Tento příběh o klukovi, který se dostal na frontu, se ukázal tak upřímným a tragickým, co si Tarkovský okamžitě všiml. Na obrazovkách se objevil obraz "Mám dvacet let". V tomto filmu se objevilo mnoho velkých osobností. A to nejen herci, ale i básníci. Takový jako například Andrei Voznesensky, Robert Rozhdestvensky, Vadim Zakharchenko.

Dalším filmem "Andrei Rublev", který šel do zahraničí pod názvem "Passion for Andrew", bylo opravdové mistrovské dílo. V něm Tarkovský již začal odhalovat svůj nesouhlas. To je důvod, proč byl tento film v zahraničí považován za jedinečné mistrovské dílo. Ale v sovětském prostoru byl propuštěn v omezeném rozsahu, těžce omezený a prostě odstraněn. Samozřejmě, že v té době bylo nemožné mluvit tak upřímně a původně o životě velkého malíře ikon. Tarkovský dokázal ukázat příliš mnoho toho, co bylo nutné v Sovětském svazu mlčet.

A pak Tarkovský vzal dvě skutečné mistrovské díla, které dodnes obdivují. Samozřejmě, "Solaris" a "Stalker". Dva z těchto filmů se staly skutečným bohémem pro sovětské kino. Jsou tak zajímavé a originální, že se nedají srovnávat s mnoha a mnoha hollywoodskými trháky. Bez zvláštních efektů, drahých kostýmů a dekorací byl Tarkovský schopen předat esenci mistrovských děl vědecké beletrie dvacátého století. Stal se legií ještě naživu, ale sovětská vláda ho nepoznala. Andrew neměl místo ve své domovské zemi. Tak šel do Itálie a pak do Francie. Andrej si vzal ještě dva krásnější obrázky a přestože jim byly uděleny ceny, byly v Sovětském svazu stále zakázány. A bylo to příliš hořké a bolestivé.

Posmrtná sláva

Tarkovský nebyl nikdy uznán, že je naživu. A až po jeho smrti, když padla sovětská moc, mluvili o něm. Nyní se tento režisér obdivuje jak starší generace, tak mládež. Ve skutečnosti je ikonou kina. On je ten člověk, který věděl, jak střílet mnohostranné, hluboké a dvojznačné filmy, kde je přísně zakázáno. Tady je taková, nezodpovědná a vzrušující, životopis Tarkovského, který v jeho době nebyl uznán jako géniem kina ...